最近人気の『総紗縫の縞』。
昨日、FB上に着姿をUPしていましたが、写真でもやっぱり皆さんから良い評判を頂いています。

FB（６月２日）

帯の製織からすると、通常（西陣の場合）経糸は一色の無地（下記写真の様に）が多いです。

柄や色は緯糸（横糸）で織り成します。
例外的に、となみでも1200経錦（リンク）や二重織がありますが、だいたい西陣はそんな感じです。
だから、一つの経糸で沢山の柄を織ることができます。反対に縞柄の場合、経糸の段階で色糸を縞になる様に並べて作ります。
そのため、一つの経糸からは基本的に一つの縞柄しか織れず、その経糸が機に掛かっている時は、基本的にそれを織り続けることになります。

総紗縫の場合、またもう一つ山があります。それは製織段階で総紗縫独自の繊細なバランスを考える必要があります（細かさや糸同士の綟りなど）。そのため、少しのバランスが崩れるとキズになりやすく、そのほとんどが致命的なモノで、商品にはなりません。経糸を縞にすると、そのバランスがホンの僅かにくるってしまうので、織る段階でまた問題を抱えてしまうことになります。そういうこともあり（そこまでしても、あまり注目されていない縞柄は避ける傾向に）、柄数は増えていませんでした。

ただ、最近は総紗縫２本目、もしくは三本目を持とうと言って下さる方が増えてきてきました。その時『次は雰囲気の変わったモノを・・・。』と言われ、ほそぼそと作っていた（笑）縞に注目が集まっています。

いつもよりも気を払わなくてはいけない、総紗縫の縞。周りの雰囲気で新しい柄も起こされようとしていますので、自分ももう一度触れようかな・・・。それとも『５年後の総紗縫』のモノづくりとお題を立てて、違う表現方法で、新しい魅力を探そうかなぁ、と考えています。

午前中は広告のデザイン、打ち合わせがメインの一日でした。

『帯づくり』の時は、今まで蓄積したモノに、その時のひらめきみたいなモノを掛け合わせ、反応を起こして（もしくは期待して）、形にしていく仕事です。

今日の打ち合わせは、そうやって作ったモノをもう一度見直す。（自分の中にあるものを無理やり、ほじくり返すの方が近いかも？）そんな仕事です。帯を目の前で作っている時は、それが精一杯ですが、ちょっと時間を置いて、しかも何人かで出来上がったモノを囲みながらの打ち合わせです。そうなると、たとえ自分のモノづくりであっても、『これは本当に良い帯だぁ。』というちょっとした思い込みは、横に置いておいて、結構冷静に帯を見ることができます。

この広告の対象にならないと、なかなか冷静に振り返る機会は多くありませんから、大事ですし、次かその次のモノづくりに必ず繋がります。その意味で、大きな括りの中のモノづくりかもしれません。

ちなみに、出来上がったモノが、よくできている帯の場合は、しゃべりたくて（振り返りたくて仕方がない　笑）となりますが、そうじゃないもの、例えば、自分のイメージと違ったモノが仕上がる（しかも人気があったりすると余計、イヤかも・・・苦笑）か、そこまで好きじゃない（自社と言えども自分のモノづくり以外になると、稀にあります。ダメですけどね。）に関しては、帯と冷静に向かい合い、それについて真剣に語るということは、形式的にできたとしても、相手にちゃんと伝えるとなると、なかなか難しいです。

（打ち合わせ中・・・、まだ柄等は未定です）

もちろん、今日はそんなことはなく、対象となる帯がとても好きで、しゃべりたいスタッフがいましたので、充実した打ち合わせになりました（笑）

そんな今回は第一回目なので、その帯の作り方、思い、他との違い、ウリ、手間、用途、今後どうなるか、どうしていきたいのか？等々の事情を聴取してもらって、考えつく限りの材料を出しきって、方向性を見つける、そこまでです。結構な時間を取っても、それらはほとんど直接は誌面に出ないことなのですが、こういうことを繰り返すことで、最終のデザインや雰囲気に活かされて、皆さんに少しでもイイ形で伝わるように、とおもっています。

まだまだ、形はおぼろげですので、あれやこれや、いろんな可能性を考えています。自分たちは帯を作るのは得意かもしれませんが、それを100％に近づけて伝えるというのは、下手くそ（しかも相当　苦笑）です。帯づくりも同じ、伝える仕事も沢山の方の力をお借りしてます。

本当に感謝感謝です。

本社向かいショールームの入り口には、きのう唐長さんより届けていただいた『輪宝文／左うちわ』を飾っています。

この輪宝文は唐長さんが所蔵される650柄もの中で、最も吉祥文が集った最高に縁起の良い文様です。
また、さらに11代目奥様好みの柄でもありますし、南蛮七宝文様に近い思い入れがある意匠になってきました。

この輪宝文で帯を制作する何度も修学院へお邪魔させて頂いていましたが、その時もこの左うちわの話は何度か伺っていました。特に奥様の郁子さんが言われて印象的だったのは・・・

『このうちわを左手に持ってあおぐと風が幸せを呼ぶの。』

それが頭に残っていますので、ショールーム入り口に置き、そこから幸せを呼ぶ風が入ってくるようにしています。確かに、じっとこのうちわを見ていると・・・。眺めているだけでも、そんな気持ちになってきます（笑）。

そして、この『左うちわ』の向かい側には、うちわの唐紙を元に製織した『輪宝文』の袋帯を置き、

入り口から入ってこられた方をこの２つで挟み込む様にしています。

相乗効果でさらに幸せを感じることのできるかな？もし、京都に来られる際には、ぜひ『うちわと帯』に挟まれて幸せを感じて頂きたいです（笑）

他にも、近々郁子さんの本も届きますので、しばらく唐長三昧になりそうです。

久々に（数年ぶりかな？）フォーマルの帯を制作しました。
会社として、フォーマル（礼装）の帯は柱の一つになっていますので、毎日のモノづくり→毎週に近い位、新作が上がってきます。そんな中、個人としては特に理由もなく、なぜか？本当に久しぶりのモノづくりです。

上がってきたものは本当にシンプル。
経糸は銀の箔（佐賀錦をイメージ）を使い、緯糸は、金銀糸を織り込む。淡く三段のぼかしになっています。

さらに、そこに紬を織り込みました。

この帯は、礼装に結んで頂くモノを考えていますので、紬の節の紬らしさは遠くから『紬・紬・つむぎ・・・。』と意識しても気づかないほどです。経も緯も金銀糸なので、放っておくと、ピカピカと光り過ぎになりそうなところを、この紬ともう一つの糸でグッと抑えました。

パッとは気が付かず、相当近くに寄らないと見えないけれども、隠れている糸のお陰で奥行きと深みが付けれた、この帯は自分で作った帯なので、自分で言うのもなんですが、なかなか雰囲気を作ってくれそうです（笑）。今は名古屋巾（九寸）ですので、袋帯で結ぶことも考えていますので、今はその仕立てに出しています。

それも、また仕上がり次第、紹介していきますね。

今日は5月第4土曜。会社は営業日です。最近は営業スタッフは出張が多くなり（本当にご苦労さまです）、曜日感覚が薄くなっていますが、京都でのモノづくりは、一応土曜日ストップします。その間に、やらなくては〜！と溜りに溜まっていることを進めて、少しでも来週に向けて軽くなるように頑張る日です（笑）。

そうは言いながら、じゃ、今日は一日落ち着いて仕事ができたか？というと全くそんなことはなくて（苦笑）、結局はバタバタ終わってしまいました。落ち着いた時間といえば、一ヶ月ほど前に、依頼を頂いた小物が上がってきてたので、それをショールームで見ていた時くらいかなぁ・・・。

ちなみに、この数寄屋袋作りも、今進めていることの一環の一つ。それは、帯のモノづくりではなくて、帯を使ってのモノづくり。今までも制作していましたが、今回のモノは縫製、形状を見直し、簡単にシンプルにしました。

【数寄屋袋／プチ仙福屋】

仕様を見なおしたのは、なぜか？

皆さんから、色々ご意見を頂きました。『もう少しカジュアルに持ちたい。』『プレゼント用に・・・。』それに加えて、できるだけ帯を日常に加えれるように。使う用途、使い方、コスト面も含めて色々と検討していきます。

今まで通りのモノも作りまし、どちらかと言うと、帯地の裏糸の処理等を考えると、この辺りも上手く住み分けはできそうです。今週もなんやかんやと、やっているうちにもう終わってしまいました。来週も手帳を見ているだけで盛り沢山です。

最近は待つ、もしくは並ぶことに縁があるようです。若冲展しかり、昨日上がってきた襦袢も、注文を頂いたお客さんに最大で4ヶ月待って頂くことになっています（短縮の努力は行っています）。

この襦袢の良いところとしては、まずは意匠の南蛮七宝、夏としては究極の耐久性、手触りの秘密等々、他にも挙げる点はいくつもあります。が、それだけやりたいことを詰め込んだので、どうしてもコストは膨れ、ヘタしたら着物を買える金額になっています。それなのに、次から次へと注文を頂き、現在では最大4ヶ月待って頂いています。制作する方からすると、なんて幸せな襦袢なんだ、と滅多に思わないことをこのお襦袢には感じます（笑）。

そんな襦袢に今回は新色『白✕金』配色を作りました（写真右）。

商品として、なかなか上がってこない理由の一つに、満足する数量の生地がまず上がってこない、というのがあります。
そんな状態ですので、生地が限られた中、注文の合間に新色を挟んでいますので、『私の後回し、もしかして？』とのクレームを頂いてしまいそうですが（頂いた納期は遅れませんので、ご安心を・・・　苦笑）、納期の邪魔にならない限り（繰り返します　苦笑）、新しいモノは加え続けるべきだと思います。

特に、人気が出始めた時や定着しそうな時、ここでなにもせず、注文だけをこなす（＝作業）みないになってしまうと、どれだけ人気があっても、いつの間に陳腐化して、はるか遠い昔の過去の商品群になってしまいます。そうやって頭で思っていても、上手く行っているうちは、本気で意識をするようにしないと、手を入れるのを忘れてしまいます。今までも何度かそいうことを経験していますので、今回関しては、少し早めに、意匠は同じでも、ちょっと冒険を繰り返し、モノづくりしています。

今回の金配色は、手にとって見ていただくしか無いのかなぁ・・・。という存在感であふれています。

良いものが出来ました。

随分と時間が掛かりましたが、一つ完成しました。『夏しぼ』シリーズ一柄目。

未だに周りからは『なに、この帯？』という目で見られてしまいます。この帯の前段階（目出し）では、一応『こんなイメージを持って作ろうと思う帯です。』という話はしていましたが、未だに『なに？』です（苦笑）。確かに分かりにくい。。それでも、この反応は総紗縫がまだ認知度の低い時と同じで、それを考えると悪く無いかもしれません（笑）。

帯としての織物は，ハリ、手に持った質感、結んだ後の耐久性等を考える必要があります。それらを気にしなければ、どれだけでも透けさせることはできるし、重量も軽くなります。反対に、透けて、ハリがあって、結んでシワになったモノでも、ちゃんとお手入れをすれば綺麗に伸びる・・・と多くの要素をクリアするとなると、なかなか簡単には行きません。この辺りのバランスを最大限に調整しつつ、軽く薄く制作したものが、この『夏しぼ帯』。

今のところ、裏地に考えている別組織の織物（おそらく上品綟の無地）を組み合わせて袋帯にすると、400ｇを切る、399ｇと予想よりも随分と軽くなりました（予想は420gです）。この次は、上品綟の裏地と合わせて、仕立てして、その上で手持ちや重量バランスを見て、結び心地のチェック。全てがクリアすれば、完成となります。

この織物、目標は、総紗縫と上品綟に続く、夏使える帯の柱の一つになること。まだ一柄目ですが、野望は大きくですね〜。

先日FB上でとても評判が良かった名古屋帯『唐長文様／雀形七宝』。社内で着物に合わせて色々とイメージを膨らませていましたが、やはり実際に身体に帯を巻いてもらうのが、一番です。

合わせるモノは、『南蛮七宝文様／夏・藍大島紬』。これもまた最近上がってきた、面白い曰くつきの着物（苦笑）。

『南蛮七宝文様／夏・藍大島紬 ✕ 雀形七宝（名古屋帯）』（七宝の中に雀が・・・）

名古屋帯は袋帯と違い、裏地を必要としない分、コスト的には下げれますから、柄や色を思い切って遊ぶことが（袋でもやってましたが・・・　笑）し易い形態です。となみの生産数量からすると、名古屋帯はほんの僅かしかなく、織る際は筬の巾が違う（八寸二分or九寸）ので、今ある全ての織組織ですぐに、袋帯→名古屋へと移行できるわけではありませんし、袋帯の裏地も含めた世界観もとっても楽しいモノづくりです。

ただ、こんな感じの名古屋帯の世界をもっと広げることで、ここから『となみ帯／織物』に触れて頂ける機会が大幅に増えるのかな？と、この帯の評判を見たり聞いたり、実際に目にすると、そう思いました。数柄待機していますので、少しずつ進めていきますね。

下の帯は、南蛮七宝文様を総紗縫＋紬糸で織ります（＝紗楽）。
使う糸はグレー濃淡2色。その２つを極力近づけつつ、綟織の特性、透け感の差で文様を際立たせています。
（ここは今回のテーマでは無いので、また詳しく書きます。）

今回は、その上から型を置き柄を入れたモノ。

普通、型を地柄の上に置く場合、上に重ねますが今回は完全にずらしています。
不思議な立体感と浮遊感の面白さがでてきます。

もともとは12代目の唐紙作品から意匠を頂いたモノ。
簡単そうに見えて、満足行くまでに約3ヶ月掛かってしまった帯です。

通常、着物で使う型は生地にあわせて真っ直ぐに置くもの。
それをズラして置く、しかも雰囲気良く、上手くズレるように（これが意味不明と言われました　苦笑）。
紗の帯の上に型を置くのも、そんな好まれる作業では無いのですが、色んな注文を付けながらの帯、なんとか一本完成できました。。

宿題として、3ヶ月間ずっと気持ちの中に残っていましたので、ちょっと安心しています。結ぶとき、型の際をお太鼓の中心に持ってくると、印象的な面白い着姿になりそうです。

ブログの更新が少し空いてしまいました。
その間は、出張へ行ったり、打ち合わせだったり、少々バテ気味だったりです。

モノづくりは少し前に進めていたものが上がり始めていますので、自分の中のイメージと比較して修正すべきは修正して、形にしていきたいと思います。

織物は、経と緯の糸だけで柄を織り成しますが、多くの種類の織組織があり、その違いで同じ色を使っていても、発色は変わります。経が主に織物の表面に出る、または緯糸が・・・、の違いでも発色は全く異なってきます。また糸を筬で打つ密度（打ち込み）によっても、変わってきます。

自分たちが行う主たるモノづくりは、図案を見ながらの意匠図作りです。帯づくりの要素は、色・柄・組織。
その主な部分がこの意匠図づくりで、決まっていきます。ですので、この後の工程・意匠図を見ながらの『配色』段階では、多少の修正はできても、意匠図の後悔や失敗はなかなか取り戻すことは難しいです。

まあ大成功の部類に入るくらい上手く行っても、出来上がってから『こうしてればよかった〜。う～ん。』ということはいつもですが・・・（笑）

参照：意匠図／百人一首（FB記事へ）

たとえば、現在シリーズを作らせてもらっている『CandyCircus』の帯。
元となる作品の色はそのままを織物で出すのは、ほぼ不可能なので沢山の色を意匠図段階で混ぜに混ぜ、作り出しています。遠くで見るとそう感じなくても、近くによると、目で見える色とは少し違う色が重なり合って、一つの色を作り出していることが良くわかります。

この帯を作る際には、今までやって来なかったことを試していて（輪郭にもなっている、黒緯部分）それがこの帯の特長にもなっています。この帯は8月に発表予定で、まだ実際の評判をそこまでは聞いていませんが、細部がどうのよりも全体の帯に漂う雰囲気に今まで異なる感じを受けられる方がおられます。

色を作ろうと考えてやったことが、全体の雰囲気も左右していく。まずの第一印象は、色に目が行くと思いますし、織組織的なモノづくりとともに、その辺りも意識して自分自身がハマっていきたいところです。
 

昨日は色について考えさせられるモノを見続けることができましたでの、今日改めて意匠図と織り上がりの帯を見ながら、後悔じゃない、前向きな反省をしています。この辺りがモノづくりの楽しいところですね。ホントに。