五代目日記

本物の大島のモノづくりを感じてもらえるように、
奄美大島の方に、奄美から染め材料／泥等を持ち込んでもらって、
染めを体験してもらっています。

すべて天然のモノなので、染料等は４～５日くらいしか
持たず、発酵するそうです。

大変なモノづくりですが、凄さと同時に楽しさも伝わるので、
こういうイベント的なものも、これから考えていきたいですね～。

☆『いいのになぁ、と思う帯』no.2
→no.1

その博多でちょっと前に作っていた麹塵染見て、思い出した帯が
ありました。やっぱり、いいなのになぁ、と思います。

『麹塵染め』

柄は、梅を中心とした意匠ですが、その配置の仕方も抜群に
好きですが、その他にも特に配色が絶妙です。

自分ではしない配色ですので、こういう色目は見ていて、
気持ちイイもんです。

ブルー系と黄色系を細かい所で使っていると所など、
『う～ん、面白いなぁ』です。

全体的にトーンを落として、全体をまとめている所も、
個人的には、好きだなぁ。。

と、社内で聞かれ、モノづくりが進んでいくこともあります。
また、イメージが違って、自分で配色することもあります。

というのは、出張先等で、
『モノづくりって、どうするんですか？』
『どんなことをするのですか？』

と結構な割合で聞かれることが多く、その際の答えとして、
イメージの湧きやすい、帯の配色を上げることが多いです。

『モノづくり』というと、帯を織り上げることを思い浮かべる方が
多いのですが（もちろんそれも大事な一つの工程で、）
他にも図案を書いたり、

（最後の修正中。。）

その図案に基づいて、紋図を製作したり、

（ボカシ部分に色さしています）

織物を織るための機を用意したり、

（結び目を一定の高さに。）

織る素材を染めたり、

（今は少なくなった手染め）

数多くの人、工程を通っていきます。

と何度か今までも、チョコチョコと書いていました。

ただ、毎日当たり前に、周りにあることなのでで、
どうしても、そのことを忘れてしまうこともあります。

その際に、自分の関わっていることを、この世界を全く知らない人に、
話をしたり、見てもらったり、した時の反応

『モノづくりってこんだけ凄いんですか！』

を頂けた時は、再度自分の仕事を見直せるイイ機会になります。

今日は話をしながらそんなことを感じたので、
自分のために書いておきます。

その帯地を使って、試作段階ですが『花緒』を作りました。
かなり面白い調子にあがりました。

当然、挿げる際に台は『仙福屋の真綿台』を使いますが、

その色をコーディネート次第で、かなり面白くなりそうです。

着物、上からしたまで南蛮七宝。
それでも、素敵かもしれませんね～。

もちろん、糸としての素材は社内にもあります。

利点として、防虫効果や生地（素材）が強くなるということも
あって、昔からあったものです。

今では・・・例に漏れず、
あ少なくなってきたものですが、効能以上に好きなのが、
この色目です。

堅牢性があまりないので、帯では使いにくい素材ですが、
この色目を上手く使える（活かした）、柄／素材を考えていました。

そればっかり、じっと考えていると、色々とアイディアが出てきて、
形にするために職人さんと打ち合わせをしようとしていたら、
もう帰ってはりました。。。。

楽しみは、明日へ持ち越しです。

その中で、帯や小物と一緒に並べていて、面白かったものを
載せてみます。

お茶関係で使われる、

『蓋置き』です。

蓋の下敷きになっているのは、夏らしく
『サザエ』（銅製です。）

数十年前のもので、そんなには古くないものですが、
質感と良い、色目と良いイイ味が出ています。

他にも、瑞玉を載せてみたりと。

カニを単独で置くよりも、なんとなく喜んでそうな感じがします。

こんな感じのものに、ちょっとハマっていました。

この二つは、机の上に飾りで置いとこうと思っています。。

スッキリ晴れると色的には、とても綺麗です。

１７日を過ぎると、
一応に京都（特に西陣は）はいつも通りに戻っていき、
次はお盆休みに向けて、街が静かになっていきます。

今年もそうだと思いますので、この時期はコツコツとモノづくりです。
完成させるよりも、土台づくりのような所に力を入れます。
（どちらかと言えば）

いくつものモノづくりが進んでいる中で、
位置づけが難しいのが、このモノづくりです。

『周りは裂地だらけ。』

何をしているかというと（織物ごとでちがいますが）、
ある経糸（ここでは茶）の場合、横糸にどういう色を入れたら、
好みに近づくのか？見えるか？

そんな試験です。

同時に素材の試験もしていて、色目／発色／風合い等が確認できます。

この段階のモノづくりは、最終形に、
直接大きく影響するわけではないのですが、
このケースを一つずつ覚えておくと、配色の幅が大きく広がります。

かなり地味な試験ですが、これをきっちり積み重ねていくと、
次の飛躍した（トンデモナイ）ようなモノづくりをした時でも、
地に足のついたモノになっていきますので、結構重要なポイントです。

結構、周りでは軽く扱われているような気もしますが、
ここの所は、とても重要です。

他にも、人に見せたくないような配色に上がってきたものとか、
（センスを疑われますよ。。）
何とも言えない、地味なものとか（色が入っていないのではなく、
華がない配色のもの）も置いておくと、
いずれ役に立つことが多い気がします。

前日も今年は山鉾を見ていますので、
縁のある年です。

夜見るのは見慣れたものですが、
何回見ても、動く美術館。いいもんです。

すべて、手で描かれていて、細かい部分は、
このように、点でつぶしていきます。

（今では、無くなりつつある技術です。）
　　→詳しくは、こちら

そして、この積み重ねで作られている紋図を出してきて、
目の前にして、じっと眺めていると、アイディアが溢れてきます。

過去の紋図には、作った人の完成までに、こだわった所が、
時々見えて、とても面白いものですよ。

今日は、そんなモノづくりが続きそうな一日です。

昨日に引き続き、今日の京都も雨だそうで、
雨ばかりの祇園祭もとても珍しいですね。

夕方の空の色も少し変で、記憶に残っています。
こんな感じ。

蒸し暑い気温に、暖色系の空。。。
まあ、今の時期の京都は大変です。

今年は祇園祭との関わりが一番濃い年になっています。
だから、雨なのかなぁ？

昨日は打ち合わせも兼ねて、南の方へ行っていましたが、
折角の鉾も雨にさらされています（車も一杯です。）。

そんな今年の祇園祭です。
ちなみに、今日も納涼会でこの辺り行く予定ですので、
明日ももしかして鉾の写真が来るかもしれません。

今日も外に出ることはあまり無く、社内でのモノづくりですが、
ちょっと昔の帯が手をついた横にありましたので、
今日は、趣向を変えて・・・

以前メルマガでも、祇園祭の帯を紹介しましたが、
それと兄弟と言っても良い、京の雅の帯です。

御所車（牛がひいているので、牛車ですね）を
囲む雅な世界が表されています。

紹巴織の細かい技で織り上げられているので、
それぞれの人の顔、右下の方の松ボカシなどが、
素晴らしく良い出来です。

最新作ではなくて、昔に作られて今でも注文が来ると
織っている帯になりますが、たまに昔の人が作った帯を見て、
紋を想像して、今のモノづくり活かせるので、とても勉強になります。

裏は、ただの無地ではなくて、金を通してあり、
少し光沢、雲母のような感じです。

先週の半分は京都にいませんでしたので、
その前に作っていた紋の試験織り等、
多数上がっていました。

この出張モードから、モノづくりモードに、
パッと切り替えるのが、いつも一番大変です。

現在の所、製作しているのは、色々と書いていた通り、
まだまだ試験ものが多いのですが、
中にはもう少しで完成か、それに手が届きそう・・・、
なモノもあります。

例えば、
完成に近いものが、この柄です（そのアップ）。

 
琳派らしい『松』のアップですが、
最後の最後まで、悩むのは、松の葉の部分です。
中心が濃く、周りが薄く（ボカシ）なっていますが、
この上がりがとても難しい所です。

地色が薄系の色なので、その糸を上手く使って、
白地の地にスーッと溶け込んだような『松』を
目指しています。

まだ、もうちょっと頑張りたい所ですので、
てを加えたいと思いますが、
イメージとしては、良い所にいます。

同じように他にも、

渦の中を経糸、横糸で上手いこと、ボカす所で
この帯作り全体が詰まっていました。

『たたく』というような表現で、表しますが、
この『たたいて』いる時には、どこまで強くたたいて、
ボカシを強めるか、イメージしながら、紋を作っていきます。

これらの細かい所は、遠くから見てても細かすぎて分からない、
という程のモノですが、こういうところに強く強く拘ると、
それ以外の部分も立ってきて、全体の帯としてレベルが上がります。
（帯はそれの積み上げなので、当然と言えば当然ですが・・・）

昨日、東京での着姿を載せますね。

鳥獣戯画のウサギ
（『兎』よりもカタカナ『ウサギ』のイメージですね。）
をモチーフにした帯とあっさり縞の着物です。

『鳥獣戯画』という元々遊び心のある柄が、
巨大になると、遊び心だけになってしまう。

そんな好みは分かれるモノだと思いますが、
個人的にこういう帯は大好きです。

さらっと、合わせられる所は、
お洒落な方ですね。

ということで、
うちスタッフのコーディネートをパチっと撮りました。

本人は、全体黒っぽくしたので、帯と足袋は白っぽくアクセントでということです。

着物、羽織：濃い地＋角帯；白地

というのは、涼しげよりも、
ドンと落ち着いた感じです。

さらにさらに、

総紗縫に縞の着物。
縞に縞ですが、大きな縞に小さな縞なので、
全体が流れて、とても涼しげです。

明るくない所で撮ったので、赤が効いた配色に
なっていますが、実際も上のような印象でした。
（粉っぽい赤、どこかに使いたい好きな色です。）

ぱーっと辛いものを食べて、
ちょっと気分が晴れたようになりました。

と言いつつ、今秋の発表にに向けて配色しているのは、
じわーっとしたものです。

新しい組織ですので、まだ一部しかお見せできないのと、
色もここ数日の京都の天気のようなモノです。

上のは、完成はまだまだ先ですが、色々と問題を越えて行って、
最終的に『完成！』言えるようにとなると、
同じような色糸を使っていても、曇りでなく晴れやかに
見えるようになるのが不思議です。

かなり制約の多い織物なのですが、完成した時は、
その分、今まで見たことがない帯になっていくと思います。

下の方のブルーも、織の仕様を微妙に変えて、
実験中です。

雨ですが、モノづくりは結構快調です。

ブログの配置、幅等も変えてみました。
（写真を大きく使いたかったのが理由です。）

デザインも少しずつイジったりと考えていますので、
何か良いアイディア等があれば、是非ご連絡ください～。
→info@kyo-tonami.com

 今日はほぼ一日外へ出ていて、帯以外の部分の
小物づくりの打ち合わせ等をしていました。

内容はまた後ほど、お知らせしますが、
新しいものが出来そうです。

ほぼ予想通りの薄地配色です。

今の季節に見ていると、薄物のような気になりますが、
もちろん単衣でも良いです。